За кулисами арт-сцены

Crasher

Хакер, номер #073, стр. 073-078-6

Редакторы «Харма» предостерегали читателей во избежание нервного срыва отказаться от чтения журнала. Но меня и многих других чтение заряжало. От вдохновенных речей загорались глаза, начинали чесаться руки, хотелось срочно сделать что-то для сцены.

Издавался «HARM» силами группы HRg (Hellraiser Group), впоследствии ставшей арт-группой мирового уровня.

Идеологические противники в своих изданиях обращались друг к другу исключительно как [censored], всеми возможными способами пытаясь задеть или опустить врага. В журналах публиковались открытые письма, с помощью которых авторы выясняли отношения. Противостояние нередко доходило до стычек в реале. В результате таких ссор недавние друзья становились врагами и предателями. Конечно, не обходилось и без хакерских атак.

Несмотря ни на что именно эти два дискмага задали направление развития сцены, разделив ее на демо и арт. «Арт к арту», – говорилось в «Харме».

Российская арт-сцена после 98-го

Во второй половине 90-х в России основным форматом на сцене стал ASCII art во всех его проявлениях. На то есть несколько причин. Прежде всего, арт-коммьюнити тусовалось в FIDO, а протолкнуть многометровый хайрез-арт-пак в фидошную эху было проблематично. Интернет русский арт-сценер почему-то не воспринимал. Те наши художники, которые все-таки имели выход в Сеть, тусовались на зарубежной сцене.

Бурная жизнь на лоурезе и технические ограничения практически полностью исключили хайрез из сознания сценеров, возведя его в ранг гипотетических, но уважаемых ремесел. Арт-группы считали своим долгом релизить текстмод, а дополнение хайреза просто считалось хорошим тоном.

Я не зря упоминал два культовых сценовых журнала, «HARM» и «Xakep». Арт-сценовая тусовка второй половины 90-х практически полностью состояла из идейных последователей «Харма», без лишней иронии почитая его чуть ли не за Святое писание.

В то же время искусство хайреза, которое на демопати называется handdrawn gfx, развивалось параллельно на демосцене. Попытки арт-сценеров поучаствовать в handdrawn компо редко давали высокие результаты. Мастера фотошопа были не менее опытными, так как постоянно рисовали картинки для дем. К тому же критерии оценки качества работ очень сильно разнились в демо- и арт-сценовых сообществах.

Последние годы русской арт-сцены

Я не стану описывать события с 1998 по 2000 год. В одном из прошлых номеров журнала этому была посвящена целая статья Скетча. Ведь, как я уже говорил, в эти годы арт-сцена жила практически одним аски-артом.

С 2000 года ситуация изменилась. Новой игрушкой в руках не в меру флеймящих фидошных сценеров стало мое неоднозначно воспринятое, порой шокирующее творчество. Точкой отсчета будем считать работу «В раздумьях о слоне и кроликах», которую, кстати, украли (или, как сказал kq, умышленно умыкнули) с третьей выставки Galza. Сторонники говорили, что это похоже на «полеты во сне», что это очень и очень ново, что я смог сделать в аски такое, чего никто еще никогда не делал. Противники называли это примитивной чушью, «крэшнаитов» обзывали (мой ник crasher, сокращенно все звали меня «крэ», отсюда и это острое словечко, за которое спасибо xk) жополизами и подчеркивали, что, хваля crasher’a, люди провоцируют появление нового, еще более изощренного бреда. Вот очень характерный стишок того времени: «Космический своп лезет в глаза. Крэшер вернулся» (с) xk.